芜湖雕塑公司作为中国雕塑艺术领域的重要参与者，其作品在风格与流派的探索上呈现出多元融合的特点，既根植于传统文化，又积吸收现当代艺术的创新理念。以下是其艺术创作中较为突出的几种风格与流派：

1. 新古典主义与传统写实风格

芜湖雕塑公司的部分作品延续了传统写实手法，注重人物形象的刻画与情感表达。这类作品常以历史人物、文化符号为主题，借鉴古希腊雕塑的和谐比例与文艺复兴时期的细腻质感，同时融入中国传统的线刻与浮雕技艺。例如，在公共纪念性雕塑中，通过青铜或石材的厚重感，传递庄重肃穆的历史感。

2. 现代抽象与构成主义

受20世纪抽象艺术影响，公司部分作品突破具象框架，以几何形态、流线造型或解构重组的形式探索空间关系。这类雕塑强调材质本身的肌理与光影互动，常见于城市景观装置中，例如不锈钢材质的动态抽象雕塑，通过简洁的线条与反射效果，赋予现代都市以视觉张力。

3. 环境艺术与生态主题

近年来，芜湖雕塑公司积回应生态议题，创作了一系列与环境紧密结合的装置作品。这类作品多采用再生材料或自然元素（如木材、石材），强调雕塑与自然景观的共生关系。例如，通过模仿山水的有机形态，或结合水体、植被设计互动性雕塑，传递可持续发展理念。

4. 地域文化符号的当代转化

作为徽文化发源地之一，芜湖雕塑常将建筑中的砖雕、木雕元素进行现代化转译。例如，将传统吉祥纹样抽象化为模块化结构，或以白墙黛瓦的意象融入公共艺术设计，既保留文化记忆，又契合现代审美。

5. 实验性装置与概念艺术

部分先锋作品尝试跨界融合，结合声光电技术或动态机械装置，探索雕塑的时空延展性。这类创作弱化实体形态，强调观念表达，例如通过镜面反射隐喻虚实关系，或以碎片化结构引发观者对城市变迁的思考。

总体而言，芜湖雕塑公司的创作呈现出“传统与现代对话、本土与国际交融”的多元面貌。其风格选择既服务于公共空间的功能需求，也通过艺术语言的创新，推动雕塑从静态观赏向互动体验转型，成为城市文化生态的重要组成部分。